En Letras y Notas conocemos más a fondo a una escritora que “escribe de lo que le duele” y lo hacemos jugando con la literatura y la música de su vida. [“Me duele la situación en general que estamos viviendo con una precariedad muy acusada en todos los ámbitos” “La contundencia que tiene ese ballet [Romeo y Julieta de Prokofiev] me venía muy bien para sacar ese lado lleno de aristas de esa vida interior” “Lo importante es el relato como forma de compartir los dolores y las alegrías con la comunidad” “La literatura es una de esas formas de comunicación que subrayan el hecho de que somos seres sociales, seres políticos y seres gregarios” “Sherezade consigue precisamente darle importancia al relato” “El último de la fila, me producían emociones muy intensas” “Mi universo nace en un microcosmos familiar y en un cuerpo femenino, en un cuerpo de mujer que es el mío que es la consecuencia de las cosas que suceden en el exterior” “El texto es un cuerpo y el cuerpo es un texto” “En los libros que yo escribo intento expresar que mi cuerpo es el lienzo en blanco donde se han quedado impresas las experiencias de mi vida” “En casa de mis padres los libros fueron el bien más preciado por encima del menaje, la vajilla o las joyas familiares que por otra parte tampoco teníamos” “Empiezo a fascinarme con la literatura leyendo a García Lorca y al otro lado del océano Vallejo para mí es un referente fundamental” “Cada novela de Henry James es un ejercicio de reflexión metaliteraria implícita” “Yo siempre digo que si -en una gripe que pasé- no hubiera leído el amante de Marguerite Duras probablemente no me hubiera convertido en la escritora que yo soy ahora”  [Nos lee un fragmento del Lazarillo de Tormes, un poema de la poeta chilena Malú Urriola…] ¡Qué disfrutes entre palabras, versos y canciones junto a Marta!

MARTA SANZ:

En Letras y Notas nos adentramos en el universo del cantante y compositor de Radio Futura conocido también como Juan Perro y como el Trovador de las Artes Escénicas. “Leí a Stevenson por primera vez a los 12 años y me sentía muy reconfortado yo con mi pan y chocolate y metiéndome en esas atmósferas terroríficas” “Louis Armstrong es una de las sonoridades de mi infancia, una voz que despierta en mí todos los sentidos, una especie de filósofo del Misisipi” “Juan Carlos Mestre es un camino de pensamiento” “Estoy teñido de todos los colores de lo humano pero no soy un personaje que se regocije especialmente en la melancolía ni en la nostalgía” “Occidente está cerrando un ciclo de 2.500-3.000 años en varios aspectos” “Aristóteles reflexionó sobre todo en el mundo, no ha pasado desde entonces nada nuevo” “Me gusta convertir las canciones en una especie de condensación del tiempo” “Enamorado de la moda juvenil es una humilde cancioncilla, un poco descarada y baratucha que tuvo el acierto de retratar un momento de los madriles en el que se recuperaba cierto dinamismo” “En las primeras canciones de Radio Futura intentamos definir un poco esas sensaciones huidizas” “[Sobre La Estatua del Jardín Botánico] Es el primer intento de poner en una canción propia un lenguaje que tuviese que ver con mis lecturas y con mis inquietudes literarias y musicales a la vez” “En el momento en que empiezo a sentirme capaz de poner la música internacional en verso español, el influjo cubano me empieza a mostrar que ellos llevan haciendo eso más de 200 años” “La propia palabra Son resonó en mi interior como si fuera una campana y me dí cuenta de lo que suponía eso” “Compay Segundo es uno de los soneros más importantes de la música cubana, con quien he podido asistir a un siglo de canciones”

SANTIAGO AUSERÓN:

[“Es más fácil escribir letras en inglés es más impreciso y a mí me gusta la imprecisión para las canciones, me gusta que el que escucha tenga mucha libertad de lectura, que tenga muchas capas y pueda entenderlo de muchas maneras” “Somos lo que soñamos también no sólo lo prosaico que nos rodea” “El éxito es muy jodido, hay una cosa que se llama la depresión del éxito que yo no sabía que existía hasta que la tuve y que me pasó con Hable con ella de Pedro Almodóvar” “¡Qué maravilla Ángel González! Tiene compasión con el ser humano y consigo mismo y tiene humor y tiene una mirada muy realista” “A nivel personal, te diría que la película que hice con Isabel Coixet Mi vida sin mí, creo que ese papel es lo que profesionalmente mejor he hecho” “Chavela Vargas cuando la veías en directo era una cosa descomunal, no era hombre ni mujer, no era joven ni vieja, no cantaba ni hablaba, era lo más parecido a algo místico que yo he sentido” “Un sueño cumplido, tener una canción que poder ofrecerle a Bunbury, le llevamos admirando mucho tiempo, tenemos la suerte de poder llamarle amigo pero claro tienes que tener la canción para poder invitarle, no le vas a mandar cualquier cosa” “Santiago Auserón es alucinante como compositor, como cantante, como pensador, como conversador… un concierto suyo es un festival” “Eso es lo que creo que tiene la literatura y la poesía… de repente hay algo que lo tienes en la cabeza y no sabes lo que es y dices hostia es eso” “El regalo de ser actor es descansar de quien eres y ser otro” “Marlango son canciones pop por gente que ha escuchado mucha música y yo creo que eso se nota” [Nos lee Considerando en frío imparcialmente de César Vallejo]

LEONOR WATLING:

“Por favor, no tocar, acariciar” En Letras y Notas conversamos con el artista plástico de proyección internacional Jaume Plensa. “Mi padre fue un gran lector y pude acceder a libros temprano. La poesía me interesó por su capacidad de resumir cosas enormes. La escultura tiene un poco ese símil” “Las patas de mi mesa habían sido Baudelaire, Blake, Shakespeare y Dante. Sobre esta mesa ha crecido mi pensamiento” “La belleza es la gran materia de todo artista” “Cómo congelar la luz, ésta es la lucha” “La vibración de las cosas es uno de los temas principales de mi obra” “El compositor Arvo Part siempre me ha acompañado” “Me gusta Ravel por la repetición de ideas” “Siempre me ha gustado lo que no está acabado. Paul Valérie decía Un poema nunca se acaba, sólo se abandona” “La palabra siempre ha sido lo que mejor ha definido al ser humano. Yo empecé con palabras pero he acabado con letras y alfabetos porque creo que es la parte más biológica del lenguaje” “Vicent Andrés Estellés es uno de lo poetas españoles que por desgracia ha quedado en el olvido. Sus grandes temas eran el amor y la muerte” “La memoria es más vasta que nuestros recuerdos dice José Ángel Valente” “En un momento como hoy de tanta rigidez política, de tanta codicia en la economía y de tanta banalidad en la cultura, el arte puede ofrecer a la sociedad actitudes regeneradoras” “Recomiendo los Ensayos de Montaigne. Tiene siglos pero es tan contemporáneo. Todos los políticos lo tendrían que leer” “Louise Joséphnie Bourgeois tuvo una visión extraordinaria. Lo mejor que haces es lo último, lo que aún no tienes”

JAUME PLENSA (Premio Velázquez de las Artes Plásticas):

En Letras y Notas conocemos y recorremos más a fondo a una de las autoras más importantes de la narrativa española actual. Conversamos entre palabras, versos y canciones con la escritora madrileña Rosa Montero. ¡Qué disfrutes! “Las novelas son como sueños que sueñas con los ojos abiertos y que salen además de lo más profundo de tu inconsciente y que arrastran además aquellos símbolos tuyos que ni siquiera eres capaz de terminar de entender” “La memoria la vamos cambiando cada día… cada uno la adorna según sus necesidades”

ROSA MONTERO (Escritora y Periodista):

“Mis imágenes se alimentan de ella (la literatura), de lo que yo leo, de lo que me forma, de lo que incita mi sensibilidad” “Viaje al fin de la noche de Louis-Ferdinand Céline que lo leí con 20 años, de alguna manera cambió mi percepción de la literatura y de todo, sentí que estaba un paso más allá de un límite que conocía en la literatura yo” “Larga vida al Rock and Roll, aún lo sigo bailando”

ALBERTO GARCÍA-ALIX (Fotógrafo):

En Letras y Notas nos vamos de paseo literario-musical con una mujer “muy de sensaciones”, con una diseñadora con un estilo muy propio y particular, lleno de color. Ágatha Ruíz de la Prada entre palabras, versos y canciones. “Desde los 20 años cuando hice mi primer desfile de moda hasta ahora me lo he pasado bomba” “Tardé mucho en ir al colegio, mi madre no veía la necesidad” “La obra de Proust es alucinante… cuando acabas te quedas como huérfano” “Soy muy amiga de Aute pero en esa época de la movida era más de Alaska” “Me gusta mucho el silencio” “Umbral era maravilloso como columnista” “Cenar con Gabriel García Márquez fue una de las mayores decepciones de mi vida” “Uno de mis compositores preferidos es Wagner, mis hijos se llaman Tristán y Cósima” “La gran revolución de la moda hoy en día es que la gente quiere y necesita ir cómoda” “Aburrirse es buenísimo, cuando te aburres lees,…” “No hay ninguna fiesta que me divierta más que un día divertido en mi estudio” “Si te gusta leer, toda la vida vas a ser feliz”

AGATHA RUIZ DE LA PRADA:

“Me gusta Julio Cortázar porque es un mago de las palabras, tiene una imaginación absolutamente desaforada, su prosa es tremendamente poética y su escritura de una gran belleza. La lectura de Rayuela me enganchó a los 20 años”

El niño que miraba al mar…

LUIS EDUARDO AUTE:

En Letras y Notas nos vamos de paseo literario-musical con una de las pocas mujeres Premio Cervantes, con la escritora y periodista mexicana Elena Poniatowska Amor. ¡Qué disfrutes entre palabras, versos y canciones!

ELENA PONIATOWSKA:

[“La Historia Interminable de Michael Ende es uno de mis libros de infancia favoritos que recuerdo con muchísimo cariño; yo lo tenía como un tesoro guardado” “Mi padre al ser editor y mi madre una gran lectora, la casa estaba llena de libros y siempre nos regalaban libros” “Desde muy pequeños nos han inculcado el amor al arte, nos ponían a pintar, a dibujar a hacer collage, nos llevaban a museos” “Sobre todo pintaba animales, estaba como muy obsesionada con los animales” “La naturaleza es una de mis fuentes de inspiración” “La mayoría de temas [musicales] que son mis favoritos los encuentro en películas” “Sueño con vivir en el campo” “Cuando pinto me gusta escuchar música clásica” “Mis sesiones son bastante eclécticas” “De pequeña decía que me llamaba María, no me gustaba mi nombre” “Kim Crimson es un poco uno de mis grupos favoritos también por mi infancia” “Prince es un genio, yo lo pincho un montón” “Mi hermano me leía cuando era pequeña y me leía mucho Charlie y la fábrica de chocolate de Roal Dahl” “Es una lástima no tener abuelos pero por otro lado haberlos tenido y haberlos vivido es maravilloso, no todo el mundo tiene esa suerte”  “Me lo pasé pipa reinterpretando obras para ilustrar el libro Los superpoderes del Arte, como era Historia desordenada utilicé un montón de técnicas” ”Todo lo que hago tiene un punto de print” “Mi gata me inspira un montón, es como tener un trocito de naturaleza cerca de mí” “El barón rampante de Italo Calvino me marcó, yo creo que ahora voy a ponerme a ilustrarlo. Si yo tuviera un hijo lo llamaría Cósimo” “José González tiene una voz que es única”  “En ese mundo de fantasía [ el de la Antología universal del relato fantástico]  parece que tu cabeza va explotar de tanta imaginación” “¡Ay, el amor! El amor es una gran inspiración para lo bueno y para lo malo” “El Arte es algo que te tiene que hacer vibrar, emocionarte, te tiene que mover” “Por un lado la quieres matar y luego la adoras [a Madame Bovary]” “Es un rollo horroroso lo del reloj biológico” “Creo que no se puede tener todo en esta vida y cada camino te lleva a una evolución” “Unos zapatos de cordón masculinos, yo creo que eso no pasa de moda”]

BRIANDA FITZ-JAMES STUART